Badmotorfinger de Soundgarden Cumple 34 Años: El Álbum que Forjó el Grunge con Dientes de Metal

Exactamente hace 34 años después de su lanzamiento, Badmotorfinger, el icónico tercer álbum de estudio de Soundgarden, se erige como un pilar inquebrantable del grunge y el rock alternativo. Editado el 8 de octubre de 1991 por A&M Records y producido por el mago del sonido Terry Date, este disco no solo capturó la esencia cruda de Seattle en su explosión sónica, sino que fusionó heavy metal, punk y psicodelia en un cóctel que desafió las convenciones.

En un año marcado por el nacimiento del grunge –con Nevermind de Nirvana y Ten de Pearl Jam saliendo semanas antes–, Badmotorfinger fue el grito más visceral y experimental de la escena, vendiendo más de dos millones de copias, alcanzando el #39 en el Billboard 200 y ganando una nominación al Grammy por Mejor Interpretación de Metal en 1992.

A tres décadas y cuatro años de su debut, fans y críticos lo celebran como "la obra maestra experimental" que definió a Soundgarden como los "reyes oscuros" del género.

El Nacimiento de un Monstruo: En 1991, Soundgarden –formada en 1984 por Chris Cornell (voz), Kim Thayil (guitarra), Matt Cameron (batería) y el recién llegado Ben Shepherd (bajo)– estaba en un cruce de caminos. Tras Ultramega OK (1988) y Louder Than Love (1989), la banda necesitaba un golpe maestro para no ser eclipsada por el furor de Nirvana. Hiro Yamamoto había dejado el bajo, y tras un breve paso de Jason Everman (ex-Nirvana), Shepherd se unió en abril de 1990, inyectando frescura creativa. "Ben trajo un enfoque 'fresco y creativo' a las sesiones", recordó Cornell en entrevistas pasadas.

Las grabaciones ocurrieron en primavera de 1991 en estudios de Seattle y California, con un proceso colaborativo que priorizó la experimentación: afinaciones bajas, compases inusuales (como el 7/4 en "Jesus Christ Pose") y letras siniestras sobre alienación y redención.

El título, "Badmotorfinger" –un juego de palabras con "bad motherfucker"–, evoca un dedo medio a la industria, y la portada (un dedo mutado en un paisaje industrial) refuerza el tono apocalíptico. Date, quien ya había trabajado en Louder Than Love, ayudó a pulir el caos en oro: riffs aplastantes influenciados por Black Sabbath y Led Zeppelin, con toques de hardcore punk. "Puso a prueba a los oyentes con guitarras afinadas, arreglos espinosos y pesadez impenitente", escribió Lauren Spencer en Spin en su reseña original. Soundgarden lo probó en vivo antes de grabar, evolucionando de demos crudos a un álbum que, según Thayil, "sonaba como Rush" para algunos colegas como Mudhoney –un cumplido ambiguo en la escena grunge.

Pista	Duración	Curiosidad
Rusty Cage	3:30	Cubierta por Johnny Cash en 1996; su riff furioso simboliza la rabia contenida de Cornell.
Outshined	5:11	Primer single; alcanzó #52 en Mainstream Rock, con un puente en compás impar que "mantiene a los headbangers en vilo".
Jesus Christ Pose	5:52	Video censurado por MTV por su imaginería religiosa; nominada al Grammy, es "el track más metal que groovea con disonancia grunge".
Searching with My Good Eye Closed	6:32	Psicodelia pesada; letras sobre búsqueda espiritual en un mundo ciego.
Room a Thousand Years Wide	4:07	Influencia Sabbath evidente; cierra con un jam etéreo.

El disco incluye 12 tracks que duran 63 minutos, con singles como "Outshined" y "Rusty Cage" impulsando su ascenso. Aunque eclipsado inicialmente por Nevermind, el boom del grunge lo catapultó: certificación platino en 1993 y doble platino en 1996.

Legado y Evolución: De Underdogs a Leyendas Badmotorfinger no fue solo un álbum; fue el puente que llevó a Soundgarden a la cima con Superunknown (1994), que debutó #1 en Billboard.

Apoyaron el disco con giras masivas: abrieron para Guns N' Roses en el Use Your Illusion Tour (1992), compartiendo escenario con leyendas pese a tensiones (Axl Rose era fan, pero el grunge chocaba con el hair metal). Críticos como Gina Arnold de Entertainment Weekly lo alabaron por "escribir más engaging que sus contemporáneos, que rara vez van más allá de booze, girls y cars".

En retrospectiva, es "el álbum más único del grunge", con riffs "bone-crushing" y la voz de Cornell como un "demonio" –según fans en Reddit.Hoy, con Cornell fallecido en 2017, el legado perdura. Los sobrevivientes (Thayil, Cameron, Shepherd) han expresado interés en material inédito, aunque disputas legales con el estate de Cornell lo complican. En 2025, el álbum inspira covers, tributos y playlists en Spotify que superan los 100 millones de streams.

Su influencia toca a bandas como Tool, Queens of the Stone Age y hasta el metal moderno.

Celebraciones en 2025: Un Brindis GrungeAunque no hay gira oficial para el 34º aniversario (el último deluxe fue el 25º en 2016, con remasters y lives), las redes arden con homenajes. En X,

@KTrain939913

 recordó hoy: "Hoy en Rock History: Soundgarden lanzó Badmotorfinger... su breakthrough comercial". Fans como

@BradRDavis

 lo ligan a la cultura pop: "32 años [error común], pero cada vez que 'Rusty Cage' suena en

@TMobilePark

, hits different" –en alusión a los Mariners en playoffs. En Chile, Futuro.cl lo llamó "obra maestra experimental" en un artículo fresco, destacando su rol en el "nacimiento del grunge". Playlists en Amazon Music y Discogs reviven el vinilo remasterizado, con ediciones limitadas agotadas.

Comunidades como r/Soundgarden en Reddit debaten: "¿Por qué no un box set para el 35º?". Mientras, eventos indirectos como tributos en festivales (ej. Bonnaroo con ecos de Megadeth) mantienen vivo el espíritu. Thayil dijo en 2013: "Es el álbum que realmente formuló nuestro sonido".Badmotorfinger no envejeció; mordió más fuerte con el tiempo. En un mundo de streams efímeros, su pesadez recuerda que el rock verdadero duele y libera. ¡Levanta el puño por Soundgarden –el grunge con aguijón! Si eres fan, ¿cuál es tu track favorito? Escúchalo hoy en soundgardenworld.com.